Über uns
Im Herzen der Bourgogne, abgeschieden von jedem Trubel, aber dennoch von Paris aus gut erreichbar, liegt das Château de Ratilly aus dem 13. Jahrhundert.
Das von den Geschwistern Pierlot liebevoll geführte Schloss bietet für die Masterclass eine einzigartige Atmosphäre für konzentrierte Arbeit, ausreichend Gelegenheit zum Üben, aber auch Rückzugsmöglichkeiten in wunderschöne Natur in der freien Zeit.
Und nicht zuletzt ist für herrliches Essen und guten Wein gesorgt…
Dieser Meisterkurs richtet sich an
– Student:innen (Klassischer Gesang), jedes Stimmfach
– Profisänger:innen (Klassischer Gesang)
– Studieninteressierte, Vorbereitung auf die Aufnahmeprüfung
Masterclass Château de Ratilly (Bourgogne)
09.-16. August 2025
Abschlusskonzert am 15. August 2025 um 18:00 Uhr
Dozentinnen
Prof. Carola Guber, Mezzosopran
Klassischer Gesang, Oper, Operette, Oratorium, Lied.
Gesangstechnik, Interpretation, Beratung bezüglich des Stimmfachs, Vorsingrepertoire, Repertoire im Allgemeinen.
Unterrichtssprachen: deutsch und englisch
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Über Carola Guber
Die Mezzosopranistin Carola Guber wurde in Braunschweig geboren. Sie absolvierte zunächst ein Studium zur Diplom-Instrumentallehrerin, bevor sie an der Hochschule für Musik und Theater Hannover ihr Gesangstudium bei Carol Richardson-Smith anschloß.
Sie war festes Ensemble- Mitglied der Niedersächsischen Staatsoper Hannover, sowie an den Vereinigten Städtischen Bühnen Krefeld/Mönchengladbach. Zudem führten Opern- und Konzertengagements sie u.a. nach Köln, Stuttgart, Kassel, Leipzig, Karlsruhe, Berlin (Komische Oper), Schwerin, Wiesbaden, Nürnberg, Dortmund, Düsseldorf, Weimar, Darmstadt, Bonn, Gelsenkirchen, an die Alte Oper Frankfurt, nach Finnland, Italien, Frankreich, Portugal, den Niederlanden und in die USA, zu den Ludwigsburger Schloßfestspielen, dem Menuhin-Festival Gstaad, dem Rheingau Musikfestival, den Göttinger Händel Festspielen, den Brühler Schloßkonzerten und an die Accademia di Santa Cecilia in Rom.
Von 2004 – 2012 war Carola Guber regelmäßiger Gast bei den Bayreuther Festspielen, in zwei Produktionen als Blumenmädchen in „Parsifal“ und als Magdalene in „DieMeistersinger von Nürnberg“.
Sie hat mit Dirigenten wie John Eliot Gardiner, Pierre Boulez, Adam Fischer, Daniele Gatti, Sebastian Weigle, Philippe Jordan und mit Regisseuren wie Stefan Herheim, Christoph Schlingensieff, Katharina Wagner, Philipp Himmelman und Mario del Monaco zusammen gearbeitet.
Zu ihrem über 50 Partien umfassenden, auf der Bühne gesungenem Repertoire gehören u.a. Hänsel und Mutter in Hänsel und Gretel, Cherubino, Siebel, Muse/ Niklausse und Giulietta in Les Contes d ́Hoffmann, Dorabella, Despina, Donna Elvira, Charlotte in Werther, Carmen, Fremde Fürstin in Rusalka, Elisabetta in Maria Stuar-da, Angelina in La Cenerentola, Rosina, Isabella in L ́Italiana in Algeri, Octavian, Komponist in Ariadne auf Naxos, Laura in La Gioconda, Eboli, Venus und Kundry. Zu ihrem Konzertrepertorire gehören u.a. die Altpartien in Bachs Weihnachtoratorium, Matthäus-Passion und Johannes-Passion, ferner Kindertotenlieder, Lieder eines Fahrenden Gesellen, das Lied von der Erde und die Sinfonien 2,3 und 4 von Mahler, Stabat Mater und Requiem von Dvorak, Petite Messe Solennelle und Stabat Mater von Rossini, c-moöö Messe von Mozart, Wesendonk- Lieder von Wagner, Sieben Frühe Lieder von Berg, Poèmes de l ́Amour et de la Mer von Chausson, Les Nuits d ́Été von Berlioz und Messa da Requiem von Verdi.
Auf CD bzw. DVD sind mit ihr u.a. erschienen: „ Die Zauberflöte“ ( 2. Dame, J.E. Gardiner, Deutsche Grammophon) „ Die Meistersinger von Nürnberg“ (Bayreuther Fest-
spiele 2008).
Seit 2010 hat sie eine Professur für Klassischen Gesang an der Hochschule für Musik und Theater „ Felix Mendelssohn Bartholdy“ in Leipzig inne.
Françoise Tillard, Pianistin
Korrepetition, Interpretation, Sprachcoaching speziell für französische Literatur
Unterrichtssprachen: französisch, deutsch, englisch
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Über
Françoise
Tillard
Nach ihrem Klavierstudium bei Peter Wallfisch am Royal College of Music inLondon, war Françoise Tillard zwei Jahre lang am Mozarteum Salzburg alsKorrepetitorin und Assistentin der Liedklasse von Professor Paul von Schilhawsky tätig und nahm an Meisterkursen von Geoffrey Parsons und Dr. EricWerba teil.
Als Korrepetitorin war sie Assistentin von H. von Karajan, C. Abbado, S. Ozawa, D. Barenboim, P. Steinberg, F. Layer, Z .Mehta. Sie arbeitete mit Sängern und Sängerinnen wie Hildegard Behrens, Margaret Price, Jennifer Larmore, Leontina Vaduva, Franz Grundheber, Placido Domingo, Ruggeiero Raimondiund José Carreras zusammen.
Sie war Begleiterin u.a. von Christa Ludwig, Hanna Schaer, Donna Brown, Katia Ricciarelli, Walter Berry, Agnès Mellon, Barbara Bonney, Franck Le Guérinel, Françoise Masset, Paul-Alexandre Dubois. Sie wirkte bei vielen Kammermusikabenden mit dem dem Trio Fanny Hensel mit.
Von 1991 bis 1995 hat sie im Atelier lyrique de Lyon und von 1996 bis 2000 in dem von ihr gegründeten Verein Liedgestaltung unterrichtet. Von 2004 bis 2009 gab sie regelmäßig Meisterkurse „Art du Récital“ an der Universität Paris III-Sorbonne Nouvelle. Sie war von 2002 bis 2022 Professorin am Conservatoires de la Ville de Paris in der von ihr gegründeten Liedklasse Françoise Tillard hat eine Biographie der Komponistin Fanny Hensel-Mendelssohn geschrieben, (Belfond 1992) in der deutschtschen Übersetzung Die
verkannte Schwester, (Kindler Verlag, 1994) und auf English (Amadeus Press, 1996). Das Buch, ursprünglich eine Doktorarbeit, wurde 2007 bei Symétrie unter dem Titel Fanny Fanny Hensel, née Mendelssohn Bartholdy erneut verlegt. Sie hat die Biographie von Christa Ludwig „Und ich wäre so gern Primadonna gewesen“ ins französoische übersetzt , mit dem Titel: Ma voix et moi, Les Belles Lettres, 1996. Zum Thema „Komponistinnen“ im allgemein und besonders über Fanny Hensel gibt sie Konzert-Konferenzen und Gesprächskonzerte in der gesamten EU, vor allem in Deutschland, Russland, und Japan.
2007 wird ihr der Gerald Moore Preis „Orphée d’Or“ für ihre Begleitung, (Académie Nationale du Disque Lyrique) verliehen. Sie hat 2016 bei la Lettre du Musicien Musicienne et Citoyenne ein kleines Pamphlet herausgegeben, in welchem sie die vielen Ungereimtheiten und Misstände in Frankreich sowohl beim Musikstudium, als bei Kammermusikveranstaltungen thematisiert.
Sie leitet die sogenannte „Taschenoper“ : Rita von Donizetti, Cendrillon von Pauline Viardot, La Esmeralda von Louise Bertin (Libretto von Victor Hugo), Une Éducation manquée ! von Chabrier, La Colombe von Gounod, Autour du Roi Pinard von Déodat de Séverac. Seit 2018, führt sie mit ihrem Verein „Parole et Musique“ im Espace Ararat (Paris XIII) und im Regard du Cygne (Paris XX) eine Reihe von Kammermusikabenden mit der Stimme als Hauptinstrument durch.
Ihre Discographie besteht aus Werken von Fanny Hensel, Gustav und Alma Mahler, Emmanuel Chabrier, Joseph Kosma und kürzlich Pauline Viardot mit der Mezzosopranistin Stéphanie d’Oustrac. So oft wie möglich spielt sie auf historischem Instrumenten (Érard, Pleyel, Gaveau, Bechstein, Broadwood…).
Diskographie :
– deux disques noirs consacrés aux œuvres de Fanny Hensel-Mendelssohn
(Calliope, 1985).
– „L’Europe musicale de 1792“, avec le Trio Brentano ; œuvres de Clementi,
Pleyel, Gyrowetz, Rasetti (L’Empreinte digitale, 1989).
– „Alma et Gustav Mahler“ avec Hanna Schaer (Adda 1990 ; réédition Mu-
sidisc-Accord, 1999).
– „Cabaret Songs“, avec Hanna Schaer ; œuvres de Britten, Schoenberg et
Kurt Weill (L’Empreinte digitale, 1990).
– „Fanny Mendelssohn, Lieder et Trio“, avec Donna Brown et le Trio Brentano
(Opus 111, 1992 ; réédition 1998).
– „Darius Milhaud, Chansons de Vildrac“, avec la soprano Cyrille Gerstenha-
ber (Opus 111, 1993).
– „Joseph Kosma, Chansons“, avec les stagiaires de l’Atelier lyrique de Lyon
(Opus 111, 1994).
– „Chansons à boire“ avec les chanteurs de l’Atelier „Parole et Musique“ ;
œuvres de Beethoven, Schubert, Verdi et d’autres compositeurs classiques
(CD enregistrement privé de Parole et Musique, novembre 1996).
– Mélodies d’Emmanuel Chabrier avec Agnès Mellon (soprano), Franck Le
Guérinel (baryton) et Françoise Tillard (piano) (Timpani, juin 1997).
– „Les Orientales en Musique“ avec les chanteurs de l’Atelier „Parole et Mu-
sique“ ; œuvres de Marie Jaëll, Vincent d’Indy, Wagner, Pauline Viardot,
Charles-Marie Widor… (Maisonneuve et Larose, novembre 2001)
– « Veillée imaginaire autour de George Sand » avec Françoise Masset,
François Lazarevitch et les musiciens de Saint-Julien, œuvres de Tiersot,
Chopin, Chabrier, Ravel, Bizet, A. Holmes, M. Emmanuel, Canteloube, P.
Viardot. (Alpha, février 2010)
– „Mel Bonis, the work for violin and piano“ avec Francine Trachier et Marion
Gomar (Le Chant de Linos, 2017)
– “ Pauline Viardot, Mélodies“ avec Stéphanie d’Oustrac (Le Chant de Linos,
2021)
Elke Blase, Physiotherapeutin
Sängerspezifische Körperarbeit, Atmung- Haltung
Unterrichtssprachen: deutsch und englisch
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Über
Elke
Blase
Geboren in Steinhude am Meer in der Nähe von Hannover hat sie zunächst ganz klassische Physiotherapie (Manuelle Therapie, Neurophysiologische Techniken) ausgeübt; erst in der Klinik und dann seit 1993 in der eigenen Praxis. Schon immer war die Arbeit am Kiefergelenk ein faszinierendes Gebiet für sie.
2008 führte ihr Lebensweg sie nach Leipzig, der Stadt der Musik und Kultur. Inzwischen arbeitet sie in einem Netzwerk mit Kollegen wie Zahnärzten, Orthopäden, HNO-Ärzten und Gesanglehren. Durch eine Schwerpunktsetzung ihrer Arbeit auf Kiefergelenke mit ganzheitlichen Aspekten, spezialisierte sie sich auf Sänger:innen. Es wurden gemeinsame Konzepte entwickelt im Zusammenhang Haltung – Atmung – Gesang/Musik.
Inzwischen hält sie Vorlesungen und Kurse an der HMT Felix Mendelsohn Bartholdy Leipzig zu diesem Thema im Bereich Musikermedizin.
Ein großer Anteil ihrer Patient:innen sind Musiker:innen und Sänger:innen, sowohl im Berufsleben stehende als auch Studierende; und so ist sie auch Teil des Unterrichts, wenn Strukturen gelöst werden müssen, die das Umsetzen neuer Techniken verhindern.
Die ihr wichtigsten Fortbildungen:
Manuelle Therapie (Maitland, Ärzteseminar Hamm/Boppard)
CRAFTA
Applied Kinesiologie
Kraniosakrale Therapie
Propriozeptive Neuromuskuläre Faszilitation
NIT
Injury Recall Technique
Kursinhalt der Masterclass
– Morgendliches Warm-Up mit Elke Blase
– Gesangsunterricht
– Korrepetition
– Physiotherapie (Sängerspezifische Körperarbeit auf Wunsch kombiniert mit praktischer Anwendung im Gesangunterricht)
– Abendliches Cool-Down nach der Feldenkrais-Methode mit Carola Guber
Die kombinierte Arbeit Gesangsunterricht/ Körperarbeit wird individuell in Absprache der Kursteilnehmer:innen mit den Dozentinnen zugeschnitten.
Erforderliches Repertoire
Klassisches Gesangrepertoire aus Oper, Operette, Oratorium, Lied, Konzert
2-4 Arien, Oper/ Oratorium.
Insgesamt 6 Lieder, davon 2 französische und 2 deutsche Lieder
Nach Absprache ist eine Abweichung, oder Ergänzung selbstverständlich
möglich.
"The whole body is the instrument"
„Singen ist wie Leistungssport“- das haben wir alle schon einmal gehört und es stimmt.
Sänger:innen im Beruf, aber auch schon Studenten:innen in der Ausbildung benutzen ihr „Instrument“, also ihre Stimme, viele Stunden am Tag. Manchmal unbemerkt schleichen sich dabei dann Hilfsspannungen ein, die sich mit der Zeit manifestieren und das Singen ist nicht mehr so mühelos, wie es sein könnte, man wünscht sich mehr Agilität und Flexibilität.
Neben dem Gesangunterricht bei Carola Guber und den Korrepetitionsstunden bei Francoise Tillard ist in diesem Jahr auch die Physiotherapeutin Elke Blase mit im Team der Masterclass, die sich auf die Arbeit mit Sänger:innen spezialisiert hat.Sänger:innen sind die einzigen Musiker mit einem internen Instrument.Die Idee zu diesem Kurs ergab sich aus der nunmehr 10-jährigen Erfahrung in der Zusammenarbeit von Carola Guber und Elke Blase im Gesangunterricht an der Hochschule für Musik und Theater in Leipzig.
Unser Anliegen ist es, durch unsere gemeinsame, sich ergänzende Arbeit an der Optimierung der Gesangstechnik und der funktionellen Abläufe beim Singen zu arbeiten. Zusammen werden effiziente, individuelle Lösungen gefunden, die dann selbstständig und individuell vom Sänger:in weiterentwickelt und in die Gesangstechnik integriert werden können, so dass die Arbeit letztendlich zu einer zuverlässigen, stabilen Leistungssteigerung bei grösserer Leichtigkeit führen wird. Eine gute Gesangstechnik ist die Grundlage für die Freiheit des Klanges und des Ausdrucks.
Wir freuen uns auf einen wunderschönen Kurs!
Für Fragen könnt Ihr unser Kontaktformular nutzen.
Anmeldung und Kursgebühr
Kursgebühr:
Grosses EZ: 1170,-€
Kleines EZ: 1100,-€
Zimmer für 2 oder 3 Personen: 1030,-€
Anmeldung: parole.et.musique@neuf.fr
Details:
Kursgebühr: 550,- €
Wir bitten um eine Anzahlung von 150,- € innerhalb von 14 Tagen für eine verbindliche Anmeldung.
Großes Einzelzimmer: 620,- €
Kleines Einzelzimmer: 550,- €
Zimmer für 2 oder 3 Personen: 480,- €
Während der sechs Kurstage hat jeder Teilnehmer vier Einzelstunden von jeweils 45 Minuten bei Carola Guber, vier Einzelstunden von jeweils 45 Minuten bei Françoise Tillard sowie Gruppen- und Einzelunterricht bei Elke Blase.
Zusätzlich gibt es ein morgendliches Warm-up mit Elke Blase sowie gesangsspezifische Feldenkrais-Stunden in der Gruppe, geleitet von Carola Guber.
Diese Gebühr beinhaltet Vollpension, auf Wunsch vegetarisch/vegan.
Zimmerbuchung bei:
Jean Pierlot: jeanpierlot@orange.fr
www.chateauderatilly.fr